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Neu! - Neu! '75


Neu! '75 (o NEU! 75) es el tercer álbum de estudio de la banda alemana de rock experimental Neu!, perteneciente a la escena krautrock. El álbum fue grabado con el productor Konrad Plank y fue lanzado en 1975. Este álbum es considerado por muchos críticos como el mejor del grupo.

El dúo (conformado por Michael Rother y Klaus Dinger) se había separado temporalmente antes de la grabación de este álbum. Neu! 75 fue su último álbum hasta que se reunieron entre 1985 y 1986 para grabar Neu! 4. En Neu! 75 cuentan con Thomas Dinger (hermano de Klaus) y Hans Lempe en batería, quienes conformarían La Düsseldorf junto a Klaus Dinger.

El álbum está dividido claramente en dos mitades: las primeras tres canciones son más cercanas al ambient y están más relacionadas con la visión de Rother, y contiene canciones como "Isi", que es considerada un ejemplo del ritmo "motorik" característico del grupo, aunque contiene una mayor presencia de sintetizadores. El segundo lado, en cambio, está más inspirado por la visión de Dinger, con canciones como "Hero" y "After Eight" que han sido consideradas precursoras del punk y han sido en ocasiones comparadas con el garage rock de bandas como The Velvet Underground y The Stooges.

Neu! 75 estuvo fuera de impresión por mucho tiempo, y durante los años 80 solo estaba disponible en forma de bootleg (por medio de un sello llamado Germanofon), al igual que los dos álbumes anteriores del grupo. El álbum fue relanzado en el año 2001 en formato CD por Astralwerks, Grönland y EMI Electrola.

El arte de tapa del álbum, diseñado por el baterista Klaus Dinger, es similar a la de los dos álbumes anterior, pero con el nombre del grupo en blanco sobre un fondo negro.
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John Cale - Helen of Troy


Este álbum salió sin el consentimiento de Cale, quien consideraba que las cintas no se habían terminado. Island Records sustituyó el tema "Leaving It Up to You" con "Coral Moon", porque la canción mencionaba a Sharon Tate, esposa del director de cine Roman Polanski, que fuera asesinada en 1969 por la pandilla de Charles Manson. Las cosas se deterioraron, y Cale & Island siguieron caminos separados. La versión CD contiene ambos temas.

John Cale explica:. "Podría haber sido un gran disco. Volvía de acabar Horses de Patti Smith y tuve tres días para terminar Helen Of Troy antes de irme de gira a Italia. Pasaba dieciocho horas al día en el estudio. Cuando volví, me encontré con que la compañía discográfica había puesto en libertad lo que equivale a demos. El problema era que Island tenía sus propias ideas de como el álbum debía sonar. Querían incluir canciones que a mí particularmente no me gustaban, pero también era una suposición impertinente de mi parte que era capaz de manejarme a mí mismo. "
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Tom Waits - Nighthawks at the Diner


Una performance atemporal en vivo en estudio de uno de los artistas más originales de los últimos 30 años. Este álbum tiene un sentimiento distintivamente bohemio de un humoso café del Greenwich Village trasplantado sobre un floreciente desierto páramo de la región metropolitana de Los Ángeles. Sus letras son aleatorias y poéticas, dibujando personajes inquietos y desventuras extrañas directamente de una “narcotica noche americana” de Waits. Jazz arrogante, los señuelos de Waits esperan atraer a su espeluznante mundo subterráneo de locales all-night y olvidadas paradas de camiones. Nighthawks resuena con la intimidad de pequeños clubs nocturnos, atrapados en medio de inspiradas sesiones after-hour. Waits se balancea y rima a través de líneas de walking bass, platillos ligeramente cepillados y saxos entrecortados, creando un ambiente cargado de humo y sonido metálico de botellas vacías. Abre el álbum con un cómicamente sombrío “Emotional Weather Report,” Waits marca la pauta de lo que sigue, cantando con modesta franqueza acerca de su soledad empapada de alcohol y desesperación. “Eggs & Sausage” hermosos dolores de hambre que no pueden ser satisfechos por las grasientas comidas y la acidez de las inmersiones nocturnas.

Él canta sobre el amor obsesivo en “Nobody.” A pesar de su vulnerabilidad a regañadientes, Waits no es bobo, y su schtick es siempre la del solitario chico duro. Proclama las virtudes de su filosofía de ir en solitario en el “Better Off Without a Wife”. Contando épicos cuentos del bazar, como el fascinante “Ballad of Big Joe and Phantom 309”. Después de haber llenado la audiencia del estudio con simpatizantes , Waits sabe que está cantando en un coro, ya que se lanza a interludios cómicos de palabra hablada entre las canciones que desgarran la casa. Este es un gran disco para jugar al póquer, jugar a los dados, o para ir de lost-weekend tour a través de la parte más vulnerable de América. El genio de Waits y el encanto teatral en pruebas sólidas, ya a los 70 minutos de duración, la diversión sigue y sigue.

Read Here The Original
A timeless live-in-studio performance by one of the most original artists of the past 30 years. This album has the distinctly bohemian feel of a smoky Greenwich village café transplanted onto the blooming desert wasteland of the Los Angeles metropolitan region. His lyrics are random and poetic, sketching out shifty characters and strange misadventures straight out of Waits‘ “narcotic American night.” Jazz backed and swaggering, Waits lures you into his lurid underworld of all-night diners and forgotten truck stops. Nighthawks resounds with the intimacy of a small night club caught in the midst of an inspired after-hours session. Waits swings and rhymes over walking bass lines, lightly brushed cymbals, and breathy saxophones, creating an atmosphere heavy with smoke and the clang of empty bottles. Opening the album with a comically bleak “Emotional Weather Report,” Waits sets the tone of what is to follow, singing with self-effacing candor about his alcohol drenched loneliness and desperation. “Eggs & Sausage” aches beautifully with a hunger that can’t be satisfied by the greasy fare and heartburn of late-night dives.

He sings about obsessive love in “Nobody.” Despite his reluctant vulnerability, Waits is no sap, and his schtick is always that of the tough guy loner. He proclaims the virtues of his go-it-alone philosophy in “Better Off Without a Wife.” He tells epic tales of the bazaar, such as the engrossing “Ballad of Big Joe and Phantom 309.” Having packed the studio audience with sympathizers, Waits knows he is singing to the choir, as he launches into comic spoken-word interludes between songs that tear the house down. This is a great album for playing poker, shooting dice, or going on a lost-weekend tour through the underbelly of America. Waits’ genius and theatrical charm are in strong evidence, and at 70 minutes in length, the fun goes on and on. Throw away your books on tape and pop this into your deck!

o en MustHear
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